本书是作者邱志杰近二十年实地走访全球数十所顶尖艺术设计院校的调研成果结晶。全书以“工作室制度”“跨媒介教学”“社会介入”“项目制学习”“国际流动性”等维度为分析框架,系统梳理了巴黎美院、杜塞尔多夫美术学院、英国皇家艺术学院、斯坦福大学、麻省理工学院、埃因霍芬设计学院、阿尔托大学、米兰理工大学、代尔夫特理工大学、中央圣马丁、东京艺术大学等国际院校的变革趋势。书中特别聚焦各校的核心特色:如巴黎美院的大师班传统、杜塞尔多夫的“走廊生”现象、埃因霍芬的社会设计与作者性、米兰理工“设计作为社会契约”的理念、代尔夫特“设计的去魅”等。
邱志杰,天津美术学院院长,教授,博士生导师。1969年生于福建漳州,1992年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)版画系。他是中国当代艺术界公认的“全才”“通才”,也被媒体称为“不可归纳的怪兽”——创作涉及书法、水墨绘画、摄影、录像、装置、剧场等多种方式,历年来在世界各地举办过几十次个展,参加过四百多个群展,曾两次获得雅昌中国艺术奖年度大奖、三次年度提名奖,2012年入围古根海姆美术馆Hugo Boss大奖,2019年获萨迦国际艺术双年展荣誉奖。他不仅是杰出的艺术家,还是策展人、教育家和写作者。他曾担任第九届上海双年展总策展人、第54届威尼斯双年展中国馆策展人,2017年在中央美术学院创立了EAST科技艺术教育国际联盟。2024年起任天津美术学院院长,因其超常的工作强度和跨领域能力,被同学们称为“六边形战士”。
