内容介绍
“天地有大美而不言”。美，不是简单的知识和技能，而是对人性、对生活、对自然的感悟。美，存在于自然，存在于生活，存在于每时每刻。美术专业的学生，应当对美有更强烈的感受，能积极主动地发现美。我们时常反思要如何把美传递给学生，让学生多一点体会，多一些创意，在日常生活和学习中发现美、感悟美、创造美，这是一个美术教师的责任。
设计色彩主要由两大部分组成，一是色彩知识，二是色彩情感。前者是“理”，是色彩的道理、色彩的规律、色彩的科学知识；后者是“情”，是色彩的直觉、色彩的感悟、色彩的情感。设计色彩的学习，就是要把“情”与“理”有机地融合起来，达到艺术的升华。
在掌握较为系统的色彩知识和色彩理论的基础上，进行色彩写生、色彩提取和色彩再创作的学习。从自然的色彩到心灵的色彩，从写生的色彩到创作的色彩，将客观色彩与主观色彩相结合。
(1)培养学生的色彩捕捉能力、色彩观察能力。
(2)培养学生熟悉、掌握、运用色彩的语言。
(3)培养学生用色彩思考，用色彩表现，提高其处理色彩、表现色彩的能力。
在“设计色彩”的教学中，色彩的现场写生学习和色彩案头默写创作要并重。引导学生在自然和生活中观察色彩的美，从写生出发，发现色彩的美，体会色彩的美，表现色彩的美，进而在画面中创造色彩的美。
图书目录
第一章 绪论…1
一、色彩的分类…2
二、设计色彩的特点…3
三、设计色彩的训练方法和步骤…8
第二章 色彩基础…13
一、光色原理…14
二、色彩体系…17
第三章 色彩与色调…23
一、色彩对比…24
二、色彩调和…40
第四章 色彩和心理…51
一、色彩的联想与象征…54
二、色彩的通感…62
三、情感…68
第五章 色彩设计…74
一、印象派的色彩…75
二、色彩写生…85
三、色彩的归纳…99
四、色彩的制作工具与实用技法…113
第六章 命题作品赏析…134
一、设计色彩的创作、构思、构图和造型问题…138
二、作品分析…148
附录 中央美术学院、清华大学美术学院近年美术高考试题…168
一、中央美术学院2000-2008年美术高考试题…169
二、清华大学美术学院2006-2009年美术高考试题…174
参考文献…176
